Beauté Medieval: les tapisseries de William Morris

William Morris était un designer britannique, artiste et artisan dont les conceptions de l'art et des arts décoratifs aidé à créer le mouvement Arts and Crafts à l'époque victorienne. Les talents de Morris étaient infinies et il se tourna sa main à la poésie, manuscrits enluminés, impression, papier peint et de nombreux autres éléments décoratifs. Il est surtout connu, cependant, pour son impressionnante renaissance de l'art ancien de la tapisserie design.Although il a d'abord étudié pour les ordres sacrés à Oxford il a rapidement embrassé l'art après sa rencontre avec son ami de toujours Edward Burne-Jones. Décider de devenir plutôt un architecte il se lance dans une quête permanente de la liberté artistique qui conduirait à la création non seulement de certaines des œuvres les plus célèbres de l'époque victorienne, mais de revitaliser et de recréer les arts et l'artisanat movement.Through un amour précoce de la poésie, il bientôt lui-même enseigné l'impression et de celle appris à tisser et travailler un métier à tisser. C'était le dernier exercice qui viendrait à démontrer le talent de Morris à lui est le plus impressionnant. Ses tapisseries spectaculaires sont devenus ses plus célèbres creations.Morris développé un éventail de compétences. Il a appris à broder par détricotage des pièces antiques d'apprendre les points de suture, il a mis en place un métier à tisser dans sa maison et lui a appris à tisser avec seulement un manuel français du 18ème siècle à titre indicatif. En quelques mois, il avait terminé sa première tapisserie design.In 1861 Morris fondée Morris, Marshall, Faulkner and Company avec des amis Peter Paul Marshall et Charles Faulkner et par la suite commencé le mouvement Arts and Craft. En collaboration avec Edward Burne-Jones et son compatriote Ford Maddox Brown artistes et Dante Gabriel Rosetti, le groupe a produit quelques-uns des tapisseries les plus créatifs et de tentures les Victoriens avaient vu. C'était l'ambition de Morris à insuffler une nouvelle vie dans l'art et il a obtenu il. Les tentures et des tapisseries murales de Morris restent une influence importante sur le design aujourd'hui. Ses œuvres les plus célèbres généralement présentés chiffres attiré par Burne-Jones. Morris concevrait le fond et la tapisserie serait tissée par Morris, Marshall, Faulkner & co, qui est devenu tout simplement Morris & Co en 1874 lorsque Morris a pris seul control.One des créations les plus complexes et belle de la société, connue comme «la Firm », est l'arbre de la tapisserie de la vie. Conçu par Morris il démontre son talent avec des motifs et sa prise de conscience et l'appréciation de l'utilisation de la couleur. Symbolisant la croissance et la vie continue, l'Arbre de la paroi de vie pendaison est toujours l'un works.Morris plus reconnus de Morris & 'tapisserie religieuse la plus populaire de l' Co. L'Adoration des Mages »a été produit la première fois en 1890. En plus d'être plus ecclésiastique, il était de Morris aussi le plus complexe. Au moins dix versions similaires de la tapisserie ont été tissés entre 1890-1907. Conçu à l'origine par Burne-Jones la tapisserie représente la Nativité scene.The Quête du Saint-Graal, actuellement exposé au Musée de Birmingham est l'une des œuvres les plus connues de Morris & Co. Comme beaucoup d'autres, la tapisserie, qui représente l'histoire fascinante de la recherche du Saint Graal, a été conçu par Edward Burne-Jones. Il est l'un des six tentures murales illustrant l'histoire et a été tissé en 1895-96.Possibly le plus captivant et charmant de tapisseries Morris & Co. 's est la Ehret die Frauen. Créé par Marianne Stokes la pendaison a été inspiré par une citation de 1796 poème de Friedrich von Schiller "Wurde der Frauen" (l'équivalent de la femme), qui apparaît dans la bordure supérieure: «Honneur aux femmes, elles Broid et tissent des roses célestes dans la vie terrestre." L'un des héritages les plus durables de William Morris est sa revitalisation art de la tapisserie. Par les tapisseries murales milieu du 19e siècle était devenu juste un autre produit en masse ouvrage. Poussé par la nécessité de démontrer l'importance de l'individu sur les moyens de production Morris utilisé tapisserie et le design textile à revitaliser l'importance centrale de la créativité en effet de art.Its n'était pas seulement ressenti à l'époque victorienne, mais aussi bien dans le 20ème siècle influencer de nombreux graphistes modernes pour expérimenter de nouveaux domaines de la conception. L'approche de Morris, d'assumer tous les aspects du travail étaient ouverts à l'expérience, est devenue plus courante, mais il était inhabituel pour ses day.Morris était l'un des artistes les plus prolifiques du 19ème siècle. Les œuvres de William Morris sont la preuve que la vraie beauté peut être intemporelle. Aussi populaire aujourd'hui qu'ils l'étaient il ya un siècle, l'art de Morris a continué à inspirer de nouvelles générations d'artistes et d'artisans à aller au-delà convention et véritablement create.Copyright © La Tapisserie House, tous reproduction réservés de l'homme est libre article Réimpression de la tapisserie Maison. Nos conditions sont: Veuillez laisser déclaration de copyright intact S'il vous plaît publier d'informations sur l'auteur, y compris des liens Merci de ne pas utiliser l'article dans les emails non sollicités S'il vous plaît garder tous les liens intacts et «tel quel» - pas advertisingYou de mots clés intégré peut nous contacter à articles@thetapestryhouse.com
Par: Joan Davis