Tapisseries Renaissance

La transition entre le gothique et la Renaissance ont montré des sujets dans lesquels des détails sur les deux périodes ont été mitigés. Souvent, les formes architecturales gothiques ont été utilisés avec des figures humaines habillés en costumes Renaissance et classique. Le point de vue des images améliorée. Modélisation plus détaillée des draperies et les vêtements a été tentée, et les deux lettres romanes et gothiques étaient employé.L tapisserie de la Renaissance, a joué son caractère définitif lorsque Raphaël a fait une série de dessins animés pour le pape Léon X illustrant les Actes des Apôtres. Raphaël n'était pas un tisserand, et savait peu de choses de l'art du tissage ou de la tapisserie texture. La grandeur de l'artiste en tant que peintre a trompé le monde, et a provoqué les critiques de son temps à admirer le travail qui a été exécuté à partir de ces caricatures. Ils sont, cependant, plus précieuse que les images que comme des chefs-d'œuvre de la tapisserie hauts de forme de fenêtre. Bien que Raphaël et ses clients étaient Italiens, les tapisseries ont été effectivement tissées à Bruxelles. Ils sont maintenant au Vatican, après avoir été volé. Ils sont peut-être le plus célèbre ensemble dans le monde, et ont été maintes fois copié, les copies étant trouvés dans la plupart des principaux musées de Europe.Tapestry tissage a été introduit en Angleterre sous Jacques Ier Les travaux Mortlake ont été les premiers, et employaient flamand ouvriers et dessins. Ils ont produit une bonne partie de l'excellent travail, mais beaucoup d'elles ont été copiées à partir de modèles étrangers, y compris les caricatures Raphaël. Les métiers à tisser à Merton et Windsor sont plus récentes, la plupart de leurs travaux qui ont été produites au cours du XIXe siècle. Les métiers flamands étaient les plus importantes au cours de la Renaissance. Ils ont produit une grande quantité de travail, en particulier au cours du XVIIe siècle, sous la direction de Rubens et terriers. Les anciens modèles produits de grande vigueur, montrant soulagement, de sujets de guerre ou des scènes tumultueuses. Les tapisseries qui ont été faites à partir de ces tableaux étaient simplement tissés et bien qu'ils aient eu une immense valeur décorative, ils ont également contribué à écraser l'art des sujets weaving.Teniers ont été pratiquement toutes les scènes pastorales ou village et peuvent facilement être reconnus. En plus de ces deux grands artistes, d'innombrables tisseurs individuels surgi dans toutes les régions de Flandre, qui, bien que doué d'une expertise technique et de l'artisanat, ont été totalement absents en art de la conception de tapisseries et image moulage du cadre. Ce sont ces tisserands qui ont produit des milliers de tapisseries de mérite divers qui sont souvent vendus sur le marché de la vente aux enchères, connu sous le nom "Verdures flamands» et qui montrent des êtres humains de formes étranges ou extraordinaires. Travailleurs flamands ont été importés dans d'autres pays, dont l'Espagne, l'Allemagne et l'Italie, bien que l'industrie dans ces pays n'a jamais assumé une très grande importance. Les tapisseries italiennes des périodes antérieures étaient à peine distinguable du flamand. Plus tard, ils prirent un caractère qui leur est propre et à l'époque baroque, ils ont les mêmes caractéristiques que les autres arts contemporains. Sous Louis XIV et de ses successeurs, tapisserie française tissage est devenu encore plus important que les Flamands. Ceci est largement dû à la fondation des œuvres des Gobelins, dans la banlieue de Paris, sur les bords de la Bièvre. L'eau de la rivière dont l'eau a été qui a été dit pour avoir des qualités exceptionnelles pour la teinture. L'usine Gobelin est devenu l'un des plus grands producteurs de ce genre de travail. Il a été repris par la couronne française et est toujours détenue par le gouvernement français, travaillant exclusivement pour eux. Sa production au cours de la période de Louis XIV, en contraste avec le travail gothique, est pleine de relief, avec des ombres complexes et subtiles gradations de couleur. Les tapisseries imitent des peintures de très près, et ont perdu beaucoup de la manière la texture et de caractère, mais sont toujours riches et décoratif, les plus utilisés sur un mur dans un cadre photo classique ou devant fireplaces.Borders NAPOLÉON sont souvent des imitations de tableau en bois doré Les cadres. Sujets arc généralement mythologique ou historique, en remplaçant les sujets religieux d'autrefois. Sous Louis XV scènes pastorales étaient très populaires, en cours d'exécution à partir des dessins de Watteau, Boucher, Fragonard et d'autres peintres de cour populaires. Tapisserie a également été tissé en petits morceaux pour une utilisation en tapisserie d'ameublement. La tapisserie de Beauvais ont d'abord été une entreprise privée, mais ont ensuite été repris par Louis XIV, et sont encore une usine appartenant au gouvernement. Leur premier travail était principalement de type verdure, bien plus tard, ils ont produit tous les types de sujets. Pendant un certain temps ils ont aussi fabriqué des tapis, mais cela a été abandonnée à l'époque de la Révolution française. Leur production récente a consisté principalement de petites tapisseries pour revêtements de meubles, tissés sur des métiers à faible chaîne, à la place du type chaîne haute anciennement utilisé. Les métiers d'Aubusson, dans le centre de la France, sont censés être d'origine très ancienne. Ils fabriquent les tapis et tapisseries, et leur travail est produit commercialement pour le grand marché
par:. Sarah Martin